Michael Shrieve, une légende du Woodstock de 1969

Woodstock Music and Art Fair, connu sous le nom de Woodstock, est un festival de musique de trois jours qui s’est tenu du 15 au 18 août 1969 dans la ferme laitière de Max Yasgur à Bethel, New York. Avec plus de 460 000 participants, il est devenu l’un des plus grands festivals de musique de l’histoire ! Mais pas seulement en raison du nombre de participants, c’est aussi grâce aux artistes légendaires qui se sont produits au festival tels que Creedence Clearwater Revival, The Who, Joe Cocker, Janis Joplin, Jimi Hendrix et bien sûr Santana. L’une des performances les plus remarquables a eu lieu le deuxième jour lorsque Santana a interprété Soul Sacrifice avec l’intense solo de batterie de Michael Shrieve.

 

Allons-y et apprenons-en un peu plus sur Michael Shrieve.

 

Michael Shrieve est le deuxième plus jeune musicien de Woodstock. Il venait alors d’avoir 20 ans. (Le plus jeune est Henry Gross, le guitariste principal original de Sha Na Na à l’âge de 18 ans). C’est un batteur américain très apprécié, connu pour son travail avec le groupe de rock emblématique Santana, notamment pour sa performance à Woodstock en 1969.

 

Jeune Shrieve

Michael Shrieve est né le 6 juillet 1949 à San Francisco, Californie, États-Unis. Il a commencé à prendre des cours de batterie à l’âge de neuf ans et à jouer à 11 ans. Son premier groupe à plein temps était Glass Menagerie. Il est également devenu musicien d’accompagnement en tournée pour B.B. King et Etta James. À 16 ans, il participe à une jam session à l’Auditorium Fillmore où il attire l’attention de Stan Marcum, le manager de Santana. En 1969, à l’âge de 19 ans, il joue avec le groupe et est invité à les rejoindre le même jour après avoir impressionné Carlos Santana.

 

Woodstock 1969

Shrieve a acquis une large reconnaissance en tant que batteur de Santana. Son solo de batterie lors de la représentation de « Soul Sacrifice » à Woodstock est souvent salué comme l’un des moments marquants du festival et un moment déterminant dans l’histoire de la musique rock.

 

Shrieve et Santana

Après la performance phénoménale à Woodstock, il reste le batteur de Santana et enregistre les albums Abraxas (1970), Santana III (1971), Caravanserai (1972), Welcome (1973), Borboletta (1974) et l’album live Lotus ( 1974).

 

Solos et collaborations

Après avoir quitté Santana au début des années 1970, Shrieve poursuit une carrière diversifiée, collaborant avec divers musiciens et explorant différents genres. Il a collaboré avec un large éventail d’artistes, dont Steve Winwood, Klaus Schulze, Andy Summers, Stomu Yamashta, David Beal, Wayne Horvitz et Zakir Hussain, démontrant sa polyvalence et son adaptabilité en tant que batteur.

Il a sorti plusieurs albums solo et a apporté ses talents de batteur à de nombreux projets de rock, de jazz et de musique expérimentale. Et devine quoi?! Un album en préparation depuis plus d’une décennie, Drums of Compassion, devrait enfin sortir le 24 mai 2024 !

 

Vous pouvez cliquer ici pour plus d’informations sur Drums of Compassion : https://7dmedia.com/michael-shrieve-drums-of-compassion, https://www.michaelshrieve.com/current-projects

Vous pouvez également consulter son site Web pour les mises à jour : https://www.michaelshrieve.com/

 

Style de batterie

Le style de batterie de Michael Shrieve se caractérise par sa polyvalence, sa maîtrise technique et sa créativité expressive. Certains aspects clés de son style de batterie incluent :

Innovation rythmique : la batterie de Shrieve intègre souvent des rythmes complexes et des modèles polyrythmiques, influencés par une variété de traditions musicales, notamment le rock, le jazz et la musique latine.

Jeu dynamique : Il est connu pour sa capacité à créer un large éventail de dynamiques, allant de délicates et subtiles à puissantes et explosives, renforçant l’impact émotionnel de la musique.

Improvisation créative : les solos de batterie et les passages d’improvisation de Shrieve mettent en valeur son approche inventive du rythme et sa volonté de repousser les limites et d’explorer de nouveaux territoires sonores.

 

Récompenses, honneurs et héritage

En 1970, il remporte un Grammy Award pour son travail sur l’album de Santana, Abraxas. Il a également été intronisé au Rock and Roll Hall of Fame en 1998. Michael Shrieve a également reçu le premier « Lifetime Achievement Award » annuel du Guitar Center.

Shrieve a été choisi et classé au 10e rang parmi les meilleurs batteurs de tous les temps par les lecteurs du magazine Rolling Stone en mars 2011.

Le style de batterie innovant et captivant de Michael Shrieve est devenu une source d’inspiration pour d’innombrables musiciens en herbe. Il est également actif dans le soutien à diverses œuvres caritatives et organisations.

Avec son talent incomparable et ses contributions remarquables au monde de la musique en tant que virtuose de la batterie, l’héritage de Michael Shrieve continue de prospérer.

Les contributions de Michael Shrieve à la musique, à la fois en tant que membre de Santana et à travers ses diverses collaborations et son travail en solo, ont consolidé son héritage en tant que l’un des batteurs les plus innovants et les plus influents de l’histoire du rock.

 

Revivons sa performance de Soul Sacrifice ici au Woodstock Music Festival, août 1969

 

Et voici plus encore !

Savor / Jingo, Tanglewood 1970

 

Black Magic Woman / Oye Como Va, Tanglewood 1970

 

et voici Soul Sacrifice 2016

 

“Je dois beaucoup à Michael. C’est lui qui m’a fait découvrir John Coltrane et Miles Davis. Je voulais juste jouer du blues jusqu’à ce que Michael arrive, il m’a ouvert les yeux, les oreilles et le cœur à beaucoup de choses. Certains batteurs n’ont que de la technique, mais Michael Shrieve a une vision.”

 – Carlos Santana