Ginger Baker, Le Premier Batteur Superstar du Rock !

Le 6 octobre 2019, le monde a été attristé par la perte d’un autre pilier, l’un des batteurs les plus respectables et les plus influents, Ginger Baker.

Baker était bien connu pour son travail dans les années 1960 et 1970. Il a été le pionnier du jazz fusion et de la musique du monde (phrases anglaises pour les styles de musique de pays non occidentaux, y compris la musique quasi-traditionnelle, interculturelle et traditionnelle). Il fusionne jazz et rythmes africains. Et à partir de là, il a remporté le titre de “Premier Batteur Superstar du Rock”.

Son jeu de batterie était souvent comparé au célèbre batteur de jazz, Art Blakey. Et bien qu’il ne soit peut-être pas flashy ou étrangement rapide, il était sans aucun doute innovant avec ses deux grosses caisses et montrait ses compétences pour les rythmes d’influence africaine.

 

PREMIERS JOURS

Le 19 août 1939, Peter Edward Baker est né à Lewisham, dans le sud de Londres. Et à cause de ses cheveux roux flamboyants, on l’appelait “Ginger” (roux). Il a commencé à jouer de la batterie vers l’âge de 15 ans. Il a également suivi les cours d’un des meilleurs batteurs de jazz britanniques du début des années 1960, Phil Seamen.

 

SUPER GROUPE !

Baker est devenu plus populaire lorsqu’il a rejoint le trio super rock, Cream, avec Eric Clapton et Jack Bruce dans les années 1960. Et même si le groupe n’a duré que deux ans, ils ont inspiré de nombreux groupes de rock/blues. Lors des performances live, leurs improvisations et solos de batterie sont longs. Et voici quelques-uns d’entre eux :

 

The Toad en concert au Royal Albert Hall, 1968

 

Ils ont également joué cela en mai 2005 au même endroit !

 

Et voici la version longue de Spoonful, live lors de leur concert d’adieu en 1968 au Royal Albert Hall

 

 

Mais avant ce super groupe, Baker faisait partie d’Alexis Korner’s Blues Incorporated, il a été recommandé par un autre légendaire percussionniste/batteur Charlie Watts (qui deviendra plus tard le batteur des Rolling Stones). Et de ce groupe, il a rencontré Jack Bruce et Graham Bond. Et un an plus tard, les trois ont quitté le groupe et ont formé la Graham Bond Organization. En 1966, Bruce s’associe à Eric Clapton dans le cadre de John Mayall and the Bluesbreakers. Après avoir découvert la composition du groupe Mayall, Baker a approché Clapton en vue de former un nouveau groupe, un groupe plus expérimental. Clapton était si enthousiaste, mais il veut que Bruce chante et joue de la basse. Osez deviner ce qui s’est passé ensuite ??? Eh bien, Baker était d’accord ! Et c’est la brève histoire du super groupe Cream, et le reste appartient à l’histoire …

 

 

En dehors de ces groupes, Baker a fait partie de nombreux groupes, et voici sa discographie :

Solo

• Ginger Baker at His Best (1972)
• Stratavarious (Polydor, 1972)
• Ginger Baker & Friends (Mountain, 1976)
• Eleven Sides of Baker (Sire, 1977)
• From Humble Oranges (CDG, 1983)
• Horses & Trees (Celluloid, 1986)
• No Material (ITM, 1989)
• Middle Passage (Axiom, 1990)
• Unseen Rain (Day Eight, 1992)
• Ginger Baker’s Energy (ITM, 1992)
• Going Back Home (Atlantic, 1994)
• Ginger Baker The Album (ITM, 1995)
• Falling Off the Roof (Atlantic, 1996)
• Do What You Like (Polydor, 1998)
• Coward of the County (Atlantic, 1999)
• African Force (2001)
• African Force: Palanquin’s Pole (2006)
• Why? (2014)

Blind Faith

• Blind Faith (Polydor, 1969)

Cream

• Fresh Cream (Polydor, 1966)
• Disraeli Gears (Polydor, 1967)
• Wheels of Fire (Polydor, 1968)
• Goodbye (Polydor, 1969)
• Live Cream (Polydor, 1970)
• Live Cream Volume II (Polydor, 1972)
• BBC Sessions (2003)
• Royal Albert Hall London May 2-3-5-6, 2005 (Reprise, 2005)

The Storyville Jazz Men and the Hugh Rainey Allstars

• Storyville Re-Visited (1958) also featuring Bob Wallis and Ginger Baker

Alexis Korner Blues Incorporated

• Alexis Korner and Friends (1963)

Graham Bond Organisation

• Live at Klooks Kleek (1964)
• The Sound of ’65 (1965)
• There’s a Bond Between Us (1965)

Ginger Baker’s Air Force

• Ginger Baker’s Air Force (Atco, 1970)
• Ginger Baker’s Air Force II (Atco, 1970)

Baker Gurvitz Army

• Baker Gurvitz Army (Janus, 1974)
• Elysian Encounter (Atco, 1975)
• Hearts on Fire (Atco, 1976)
• Flying in and Out of Stardom (Castle, 2003)
• Greatest Hits (GB Music, 2003)
• Live in Derby (Major League Productions, 2005)
• Live (Revisited, 2005)

Fela Kuti

• Fela’s London Scene (EMI, 1971) – uncredited
• Why Black Man Dey Suffer (African Sounds, 1971)
• Live! (Regal Zonophone, 1972)

Hawkwind

• Levitation (Bronze, 1980)
• Zones (Flicknife, 1983)
• This Is Hawkwind, Do Not Panic (Flicknife, 1984)

autres

• Album by Public Image Ltd (Elektra/Virgin, 1986)
• Unseen Rain with Jens Johansson and Jonas Hellborg (Day Eight, 1992)
• Sunrise on the Sufferbus by Masters of Reality (Chrysalis, 1992)
• Cities of the Heart by Jack Bruce (CMP, 1993)
• Around the Next Dream by BBM (Capitol, 1994)
• Synaesthesia by Andy Summers (CMP, 1996)
• Coward of the County by Ginger Baker and the Denver Jazz Quintet-to-Octet (DJQ2O) (Atlantic, 1999)

 

Et voici plus de Ginger Baker :

 

La plupart du temps, Baker était catégorisé comme un batteur de rock, mais selon lui, il préférait être appelé un batteur de jazz, ou simplement “un batteur”. Il a été reconnu comme l’un des pionniers de la double grosse caisse dans le rock. Ses principales influences étaient Art Blakey, Max Roach, Baby Dodds, Philly Joe Jones, Elvin Jones et son professeur Phil Seamen.

 

Le Couché du Soleil

 

 

Tout au long de sa vie, Baker a lutté contre la dépendance à l’héroïne. Tout a commencé dans les clubs londoniens alors qu’il était encore batteur de jazz dans les années 1960. C’est en 1981 qu’il a pu arrêter définitivement après avoir emménagé dans un petit village italien où il s’est lancé dans l’oléiculture (culture des olives).
Il souffrait de maladie pulmonaire obstructive chronique en raison de ses années de tabagisme excessif, et il souffrait également de maux de dos chroniques dus à une arthrose dégénérative en février 2013. Et en février 2016, il a annulé tous ses concerts parce qu’il avait reçu un diagnostic de “maladie cardiaque grave”. Fin mars de la même année, il a été opéré. Et alors qu’il se remettait de son opération à cœur ouvert, il a fait une mauvaise chute en juin 2016 qui lui a fait enfler les jambes et les pieds.
C’était le 25 septembre 2019 lorsque Ginger Baker a signalé qu’il était dans un hôpital et qu’il était gravement malade. Sa famille a demandé à ses fans de l’inclure dans leurs prières. Et le 6 octobre 2019, à l’âge de 80 ans, Ginger Baker est décédée dans un hôpital de Canterbury.

 

 

L’Héritage de Baker

 

Décrit par Eric Clapton comme un “musicien pleinement formé”, le style de Ginger Baker a influencé de nombreux batteurs bien connus, dont Peter Criss, John Bonham, Phil Collins, Ian Paice, Stewart Copeland, Terry Bozzio, Alex Van Halen et Nick Mason.

A part Eric Clapton, voici ce que les autres disent de Ginger Baker !

Neil Peart : “Son jeu était révolutionnaire – extraverti, primitif et inventif. Il a établi la barre de ce que pourrait être la batterie rock. […] Chaque batteur de rock depuis a été influencé d’une manière ou d’une autre par Ginger – même s’ils ne le font pas ‘ je ne le sais pas”.

Stewart Copeland : Il est personnellement ce qu’est la batterie.

L’auteur et chroniqueur Ken Micallef de Classic Rock Drummers : “Le panthéon des batteurs contemporains du métal, de la fusion et du rock doit son existence même au travail pionnier de Baker avec Cream“.

Drum! Magazine : “l’un des batteurs les plus imités des années 60”, et “il a changé à jamais le visage de la musique rock”. En outre, le magazine a classé Baker parmi les “50 batteurs les plus importants de tous les temps”.

Rolling Stone Magazine : Considéré par Baker comme le “batteur qui a pratiquement inventé le solo de batterie rock”. Il a été élu 3e plus grand batteur de tous les temps lors d’un sondage auprès des lecteurs, et également en 2016, il s’est également classé 3e sur “100 Greatest Drummers of All Time”.

Magazine Modern Drummer : “l’une des premières superstars de la batterie influentes du rock classique des années 1960” et “l’un des véritables dieux de la batterie du rock classique”.

AllMusic (une base de données de musique en ligne américaine) : a décrit Baker comme “le percussionniste le plus influent des années 1960”, et a déclaré que “pratiquement tous les batteurs de tous les groupes de heavy metal qui ont suivi depuis lors ont cherché à imiter certains aspects du jeu de Baker” .

 

 

Et toi? Des réflexions sur le légendaire Ginger Baker ? C’est bon de partager, nous aimons vraiment avoir de vos nouvelles !

Merci beaucoup encore une fois pour votre temps précieux, j’espère vous voir dans mon prochain article!