Partition Batterie – Alain Souchon – Et si en plus y’a personne

Sortie en 2005 sur l’album La Vie Théodore, « Et si en plus y’a personne » est l’une des chansons les plus poignantes et discrètement puissantes d’Alain Souchon. Connu pour son esprit acéré et ses observations sociales, Souchon adopte ici un ton plus grave et spirituel, offrant une réflexion humaniste sur la guerre, la religion et le sens de l’existence. Pour les amateurs de batterie, ce morceau est un véritable modèle de subtilité : un rythme qui se construit lentement, soutenant la profondeur des paroles sans jamais les submerger, apportant une gravité émotionnelle par la retenue.

La chanson a été composée avec Laurent Voulzy, poursuivant leur longue collaboration créative. Souchon a écrit les paroles comme une méditation poétique sur l’absurdité des violences commises au nom de la religion. Le titre — qu’on pourrait traduire par « Et si en plus, il n’y avait personne ? » — pose une question profondément existentielle. La mélodie est simple et mélancolique, presque comme un hymne, et l’arrangement reflète l’urgence silencieuse du texte.

Du point de vue de la batterie, la chanson se distingue par son groove discret mais intensément ressenti. Les percussions arrivent progressivement, sans jamais presser ou dominer. Le jeu est feutré, intime et bas dans le mix, avec des coups de caisse claire doux, des toms délicats et des cymbales qui gonflent subtilement, évoquant une sorte de marche solennelle. La batterie fonctionne comme un pouls, avançant doucement la chanson tout en laissant la voix au premier plan.

Au fil du morceau, le rythme s’étoffe légèrement, ajoutant du poids et de la texture, surtout dans les refrains. Ces dynamiques reflètent l’arc émotionnel des paroles — qui commencent comme un murmure de doute et grandissent en un cri discret de frustration et de douleur. Pour un batteur, c’est l’occasion d’explorer la maîtrise : comment ajouter de l’intensité sans augmenter le volume, et comment faire de l’espace un élément aussi important que le son.

En concert, « Et si en plus y’a personne » était souvent jouée dans des versions épurées lors des tournées d’Souchon à la fin des années 2000. Que ce soit à l’Olympia à Paris ou sur des plateaux de télévision française, les interprétations restaient fidèles à la version studio. Les batteurs de ces prestations devaient trouver un juste équilibre — soutenir le message tout en gardant le groove profondément ressenti mais jamais ostentatoire.

Pour les fans de batterie, cette chanson est une méditation en soi. Elle prouve que parfois, les rythmes les plus touchants sont ceux qui restent en retrait — ancrant l’émotion, non l’ego. Une leçon de groove subtil, livrée avec soin et compassion.