Pack Partition Batterie & Video – David Bowie – Word On A Wing

“Word on a Wing” est l’une des compositions les plus brutes émotionnellement et les plus chargées spirituellement de David Bowie, offrant un rare aperçu de ce qui se cache derrière ses personnages théâtraux. Présente sur l’album *Station to Station* (1976), la chanson s’apparente à une confession à cœur ouvert — écrite durant une période de profonde détresse personnelle, alors que Bowie luttait contre la dépendance, la paranoïa et la perte d’identité pendant le tournage de *The Man Who Fell to Earth*.

Le morceau se construit lentement, porté par des lignes de piano solennelles, des textures de guitare douces et des chœurs aux accents gospel qui enveloppent la voix passionnée de Bowie. Son interprétation est empreinte de vulnérabilité, tremblante d’épuisement et de sincérité. Sur le plan lyrique, il s’interroge sur la foi d’une manière à la fois désespérée et respectueuse : “In this age of grand illusion, you walked into my life out of my dreams.” Le titre — “word on a wing” — suggère à la fois une prière en mouvement et un espoir fragile prêt à s’envoler.

Ce qui distingue cette chanson, c’est sa clarté émotionnelle. Contrairement au reste de *Station to Station*, qui tend vers des images cryptiques et fragmentées, “Word on a Wing” est étonnamment directe. C’est Bowie lui-même qui parle — et non le Thin White Duke — en quête d’un lien avec quelque chose de plus grand, ou simplement à la recherche d’un peu de paix intérieure.

Le batteur Dennis Davis ancre la chanson avec une précision subtile et gracieuse. Sa retenue est remarquable : la batterie ne prend jamais le dessus, mais souligne en douceur la tension et le relâchement dans l’interprétation vocale de Bowie. Cela confère à la chanson un rythme à la fois intime et sacré, renforçant son atmosphère spirituelle.

En concert, “Word on a Wing” devenait un moment à la fois discret et puissant — souvent un contraste solennel avec les morceaux plus flamboyants de Bowie. C’est une chanson profondément humaine, qui parle de survie, de vulnérabilité et de quête de foi dans un monde brisé. Pour de nombreux fans, elle ne se contente pas de se démarquer sur l’album ; elle reste l’un des moments les plus touchants et sincères de toute la carrière de Bowie.