Jouer de la batterie dans un groupe

Voici quelques conseils pour commencer à jouer en groupe. Vous avez débuté la batterie et maintenant vous vous sentez prêt à jouer avec d’autres musiciens ?

Comment trouver un groupe ou des musiciens.

Il y a plusieurs moyens, tout dépendra de l’endroit où vous habitez. Dans les grandes villes, de nombreuses rencontres sont organisées chaque soir, elles sont couramment appelées « Jam Session » ou tout simplement « Jam ».
Souvent il y a un meneur qui propose de jouer des morceaux et qui compose des équipes en fonction des musiciens présents dans la salle. L’ambiance y est conviviale. C’est l’occasion de rencontrer des musiciens qui auront les mêmes affinitées que vous.
Si vous n’avez pas accès à ce type de soirée, rapprochez-vous des sites spécialisés dans les petites annonces musicales tels que :
Audiofanzine
Zikinf
Et Web Music School qui lance son service de petites annonces en janvier 2017.

Sur ces sites, vous trouverez un nombre conséquent d’annonces de musiciens cherchant à constituer ou agrandir leur groupe.

Le lieux de répétition et le matériel

Vous avez une grande pièce pour réunir les musiciens autour de votre batterie, c’est le mieux.
Vous n’êtes pas limité par les horaires mais ça vous demandera l’investissement d’une sonorisation pour amplifier les chanteurs. En règle général, les guitaristes et bassistes préfèreront venir avec leur propre ampli.

Sinon, pour les moins chanceux, dans chaque ville vous avez des studios de répétition. Ils peuvent être associatifs ou entreprise privée. Les prix varient entre 10€ et 40€ de l’heure selon le lieu, la notoriété, le matériel mis à disposition et le créneau horaire. Les créneaux du soir étant les plus prisés, ils sont souvent plus chers qu’en journée.
Il est conseillé aux batteurs d’ammener leurs propres cymbales même si la plupart des studios les mettent à disposition.

Le rôle du batteur dans un groupe

On a le rôle le plus important de l’orchestre. Voici nos 4 fonctions principales :

– Donner la vitesse des morceaux. Une musique jouée trop vite ou trop lentement ne procure pas les mêmes sensations auprès des spectateurs. Aidez-vous d’un métronome pour donner la bonne vitesse.

– Garder la vitesse. Donner la vitesse c’est bien mais encore faut-il la garder. C’est le rôle du batteur de retenir les autres musiciens pour éviter de trop ralentir ou accélérer en cours de morceaux (sauf arrangements dans ce sens).

– Marquer la structure des morceaux. Dans les musiques actuelles chantées, les chansons sont découpées en différentes parties appelées : introduction, couplet, refrain, pont, etc… C’est au batteur de marquer ces changements en changeant de rythme ou de son et aussi en amenant à l’aide d’un fill la fin d’une partie.

– Insuffler le style de musique. Chaque type de musique à des rythmes spécifiques à la batterie. Des rythmes traditionnels et leurs variations. C’est comme si on parlait une autre langue. Il faut en connaitre les codes et le vocabulaire. Vous ne jouerez pas un morceau de jazz comme un morceau pop ou comme un morceau métal. J’ai pris des exemples très opposés mais c’est le même principe.

La préparation

Le jeu en groupe ça se travaille. Le but d’une répétition est d’organiser la musique, les structures, la place de chaque instrument. Pour cela il faut avoir au préalable travailler vos beats de batterie et fill. Ce n’est pas en répétition que vous devez travailler votre instrument.
Si vous êtes dans un groupe de reprises, écoutez bien les morceaux originaux, relevez la structure, ou cherchez les partitions sur le site de Web music School !! (Partitions Batterie, Tablatures de Basse, Tablatures de Guitare, Partitions Cuivres)

À partir du moment où vous connaitrez bien votre partie, vous pourrez écouter avec attention ce qu’il se passe autour de vous… C’est ça la musique !